谈中国园林艺术的发展

中国园林是一个历史悠久、源远流长的园林体系。据文献记载，早在奴隶社会时期就有园艺活动。历代许多文人墨客都将自己的爱好寄托在山水和自然美景上，而一些文人墨客并不满足于游山玩水一时。南北朝时期，园林艺术应运而生。造园者将自己的思想文化内涵融入园林，追求自然情趣，从简单的模仿走向艺术之美。《洛阳伽蓝记》 记载：“飞阁生风，重楼生雾，高房香木，家家户户，花林池塘，园林园林，桃李夏绿，竹柏皆有。冬青”这是艺术美的真实写照。造园艺术家们把他们的爱寄托在花园里，把花园变成一首无声的诗，一幅立体的画。通过立体空间的整体构思，形成场景序列，在园林空间中形成层次感和韵律感。让风景动起来。如行云流水，浮如飞，描绘大自然的美景，抒发自己的情感。 “柏叶绿，栎叶红，高低竞相作秋风。风雨夜来，轻轻摇曳，绣出骊山上的宫殿。”既诗情画意又如诗如画。中国园林有唐代著名的“望川别叶”，宋代的艮岳、上林园，明清的皇家园林、私家园林，以及当代的公园、风景名胜区。皇家园林多采用规整布局，以显示其富丽堂皇、富丽堂皇、帝王气派。私家园林布局自然，观赏植物讲究形姿色泽和四季变化。如将植物做成动物造型以达到动感，花木散落在院落、廊道、墙边的狭小空间，与峰石相映成趣，令人期待。它不经意间。通过对历代造园者的继承与创新，现代中国园林进一步升华了园林艺术，充分体现了艺术的魅力。运用借景、临景、框景、对比、渗透、层叠的构图手法，融情于景，融意于情，刀斧削而不露痕迹。它既展现了大自然的秀美风光，又看穿了作者的思绪，折射出朦胧的艺术之美。如广州文化公园园中园、广州白云宾馆水景园、桂林芦笛岩景区等。正如明代计程《园治》所说：“虽为人所造，似为天造”，以简显繁，以浅显深，意境千变万化，给人无限空间.